El video como nueva forma de consumo de información.

Hace 15 años, los únicos que producían contenido audiovisual eran el cine y la televisión.
Por supuesto, a finales del siglo pasado, con la salida al mercado de las cámaras de video, cualquier persona podía hacer sus peliculillas caseras; aunque claro, no se podía comparar con las producciones de la pantalla grande y la TV. Se popularizaron entonces los videos caseros de y algunos programas de TV dedicados a recopilar estas obras genuinas de la cotidianidad.

 La película "El proyecto de la bruja de Blair" en 1999, sentó las bases de la revolución del video casero para el próximo milenio, el que estamos viviendo.

Con poco presupuesto, y apenas dedicándole unos miles a promocionar esta rareza en los cines comerciales, este falso documental apenas editado de forma casera por personas con poca noción de actuación, fue un éxito de taquilla. Grabaciones genuinamente hechas con cintas de VHS, fundaron la revolución del video casero para otros géneros, que no sean las caídas, golpes y torpezas de los videos caseros de los 90.

Los videos caseros comenzaron a diversificarse a otros géneros y de forma masiva.
...pero seguíamos dependiendo de los medios tradicionales.

Por ese entonces, los módems telefónicos de 56k eran bastantes precarios y apenas las páginas web contenían textos y era ya un logro contener imágenes de 200 px

La información corría libremente, no existía la piratería y todos los mp3 de 128 kbps, y los videos .AVI de 240p circulaban por Ares, Napster y demás servicios de torrents listos para tú los pesques:

Era el 2005, y apenas las grandes empresas y medios tradicionales se estaban introduciendo en esta nueva tecnología. Dos exempleados de PayPal vieron que compartir videos por Chat, IRC o torrents era bastante lento y decidieron que debía existir un lugar en la web para alojar todos esos videos que la gente desease compartir. Un servidor único para todos esos videos caseros. Ya en años anteriores habíamos aprendido a transformar las cintas analógicas a archivos digitales, y a copiar la data de los recientes DVD.
También se estaban popularizando MySpace, Hi5, Metroflog, y un cavernario Facebook.
Nació la web 2.0

La historia de los últimos diez años (debe) ser conocida para todos ustedes.
Muchos de nuestros blogs de los años 2005 - 2009 migraron a otras plataformas, en gran porcentaje a convertirse a videos. "El Diario de Dross" es una muestra de ello.

Nació como blogger, para después en el 2007, convertirse a Youtuber progresivamente. Muchos de videos, se podría decir, son adaptaciones de algunos artículos ya escritos en su etapa bloguera.


Por supuesto, los artículos y la audiencia lectora de blogs aun están presentes. La revolución tecnológica avanza a pasos agigantados. Por eso ya no toca hablar del 'futuro' sino del ahora.

Este artículo iba a subirse el año pasado, pero ante mi incredulidad espere por los resultados. Ahora sí puedo creerlo. A un año, he observado que, efectivamente, artículos de viejos blogs fueron convertidos, de forma limpia o no, a videos para diferentes plataformas. Otrora teníamos artículos sobre cómics, ahora existen varios canales en YouTube dedicados al tema (TheTopComic, es recomendadísimo, y en su último año ha tenido un crecimiento exponencial) analistas y críticas de series de TV y cine también han migrado al video, y han recaudado enormes visitas (Cinexceso, LaZonaCero, Zepfilms, etc.) sin mencionar los miles de videos sobre curiosidades que son todos existosos.
El desfase tecnológico entre una cadena de televisión y un usuario con un teléfono celular se ha reducido casi al 90%. Toda persona con un teléfono inteligente es un potencial generador de contenido.

Actualmente la producción de los contenidos en video es una de las más populares y lucrativas actividades tanto para audiencias, como para creadores. Ejemplo de ello están YouTube, Twitch y hasta Facebook. Este año, YouTube informaba, con algo de frustación, a varios de sus socios, como es que Facebook Video (división de la red social dedicada al contenido audiovisual) les había arrebatado el trono como principal servidor de alojamiento de videos. Claro, la mecánica de 'recompensa' es diferente. La viralidad se la ha robado Facebook, obviamente por ser la reina de la 'social media' y también la rentabilidad... para ellos mismos. La retribución de Youtube (la monetización) es lo único que sigue manteniendola viva. "Si voy a ganar algo con videos virales, ¿para qué la voy a subir a una plataforma que no me dará un centavo?" es la lógica de un generador de contenidos. Facebook te da popularidad, "likes"; YouTube también... con algo de dinero.
Ya hubo varias personas denunciando como es que en Facebook se resuben videos de YouTube, que en la gran F azul terminan teniendo muchas más visitas que en YouTube.

Y para recuperar el status quo, YouTube implementerá parcialmente este año, las suscripciones de paga, a lo "Netflix"

http://www.abc.es/tecnologia/20151017/abci-youtube-pago-videos-201510171609.html


La revolución es ahora, y el rumbo es la producción de información en contenido audiovisual, para estas generaciones y las del futuro. El poder de imagen ya no pertenece a los grandes poderes, ahora lo tenemos nosotros, usémoslo con responsabilidad.

Historia de los sintetizadores de voz [Parte I]

Además de adentrarnos en el lado “ciber-social” de este ismo virtual, vamos a conocer un poco más sobre el ámbito técnico. Por eso investigaremos y colaboraremos en una pequeña guía de la historia de los sintetizadores de voz.

¿Qué es un sintetizador de voz?

Es un mecanismo que se encarga de la producción artificial del habla humana. Un sintetizador de voz convierte el texto en voz.

Generalmente los sintetizadores de voz tienen memorizados digitalmente cada uno de los fonemas o palabras que son capaces de emitir (por lo que muchos son limitados en cuanto a esto). Los datos que recibe un sintetizador procedente del ordenador corresponden a la identificación de los fonemas o palabras a emitir. Una vez que se analiza el dato, se activa un proceso encargado de generar el sonido correspondiente.

Para lograr la más completa claridad en el habla, lo adecuado es almacenar pronunciaciones de palabras completas. Los sintetizadores de habla son muy útiles para ser usados por aquellas personas con discapacidades; por ejemplo, se utiliza un sintetizador de habla en programas de asistencia como los lectores de pantalla.

 El usuario de sintetizador de voz más conocido: Stephen Hawking.

El primer ejemplo de este sintetizador de voz lo hallamos en 1779, cuando Christian Kratzenstein hizo 5 silbatos que hacían sonar las vocales artificialmente (a,e,i,o,u) . Pocos años más tarde, en 1791, Wolfgang von Kempelen (conocido más por su habilidad como ajedrecista) presentó su "Máquina de Voz Acústico-Mecánica" que podríamos considerar el primer sintetizador de voz ya que podía producir sonidos aislados y algunas combinaciones sonoras.

 Parece un pato que pide agua.

Parece que Kempelen había comenzado a trabajar en esto antes que Kratzenstein y tras 20 años de trabajo, en 1789, publicó el libro “Mecanismo de la palabra humana” (Mechanismus der menschlichen Sprache) donde explica su investigación acerca de la producción de la voz humana y su reproducción artificial mediante su máquina.

Aunque no parezca más que un burdo cajón de madera, dotado de palancas y una bocina los planos muestran cómo el sonido se genera al crear una corriente de aire, controlada por una especie de fuelle, a través del que se “inhala” y se expele el aire, imitando así el sistema de habla humano. Las piezas esenciales de la máquina eran: un fuelle que simulaba los pulmones, un silbato que actuaba como las cuerdas vocales, y un tubo de cuero para simular el tracto vocal.

Su invento no tuvo gran repercusión, puesto que años antes, Kempelen presentó “El turco” un autómata que similaba jugar ajedrez, pero que en realidad era accionado por una persona de baja estatura dentro de su estructura.

"El turco" de Kempeler

Así, pasó mucho tiempo para que otro inventor se lanzara a la hazaña de crear un sintetizador de voz mecánico. En 1837, Charles Wheatstone replica la máquina de Kempelen añadiéndole fuelles y cavidades que simulaban los labios.

En 1835, Joseph Faber inventa “Euphonia” una máquina bastante similar a un clavecín, puesto que consistía de un teclado y pedales, además que algunos modelos tenían máscaras de rostros humanos. Su capacidad no iba más allá del tarareo de algunas canciones. 

Lo del rostro es perturbador.

En la segunda parte nos alejaremos de los sistemas mecánicos, para revisar la historia de los sintetizadores de voz electrónicos: abuelos de Jorge y Miku.